AICAV EN EL DEBATE DEL CAAM
Este texto es el resumen de las opiniones de los socios de la Asociación
Islas Canarias de Artes Visuales (AICAV), que aporta para el debate “La
creación en Canarias entre la galería y el museo” dentro
del ciclo “El CAAM en la encrucijada del arte actual en Canarias”
Nos vemos esta tarde aquí convocados por el Consejero Delegado del CAAM
y Coordinador de Artes Plásticas del Cabildo Insular de Gran Canaria,
para seguir debatiendo el futuro del Centro Atlántico de Arte Moderno,
Buque Insignia de la cultura y del arte contemporáneo del Archipiélago
Canario. O así al menos creemos que debería ser.
Agradecemos al actual Presidente del Cabildo D. José Miguel Pérez,
a Dª Luz Caballero Consejera de Cultura y Patrimonio y a D. Federico Castro
Consejero Delegado del CAAM, que han sido receptivos a las reivindicaciones
que los diferentes colectivos y sectores profesionales implicados en las artes;
creación, producción, exhibición, difusión, comercialización,
etc. representados por diferentes asociaciones y federaciones, no sólo
locales, sino también nacionales e internacionales. Estos sectores profesionales
de nuestro país, entre los que se incluye la asociación que hoy
represento, han manifestado a lo largo de los últimos 10 o15 años,
la necesidad de que los centros e instituciones culturales financiados por el
estado u organismos públicos como cabildos, diputaciones y ayuntamientos,
sean receptivos con estas peticiones de respeto y diálogo, que se manifiesta
en el Documento de Buenas Prácticas, (hoy afortunadamente bien conocido),
elaborado por las siguientes asociaciones: Unión de Asociaciones de Artistas
Visuales (UAAV), (federación a la que pertenece AICAV, que elaboró
el documento junto con las demás asociaciones de artistas visuales de
España que representan a cerca de 3000 artistas). Consorcio de Galerías
de Arte Contemporáneo (CGAC). Unión de Asociaciones de Galerías
de Arte de España (UAGAE). Asociación de Directores de Arte Contemporáneo
de España (ADACE). Instituto de Arte Contemporáneo (IAC), y el
Consejo de la Crítica de las Artes Visuales. Este documento fue suscrito
en enero de 2007 en Madrid, por estas asociaciones profesionales y posteriormente
firmado en el Ministerio de Cultura en Madrid por el Director General de BBAA
el 31 de enero de 2007, para aplicarlo en las diferentes instituciones culturales
del estado comenzando por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
También agradecemos desde aquí al Ministro de Cultura de D. César
Antonio Molina y al Director General de BBAA D. José Jiménez que
aceptaron el dialogo y la aplicación de este Documento de BBPP, para
ello acordaron pactar un consenso con los partidos opositores para la aplicación
del mismo y su intención de que las instituciones territoriales del Estado
también fueran receptivas y lo aplicaran. Como consecuencia de este proceso
nos vemos hoy aquí en la cuarta jornada del ciclo “El CAAM en la
encrucijada del arte actual en Canarias” esta convocatoria titulada “La
creación en Canarias entre la galería y el museo” en el
que se han invitado a artistas, galeristas y coleccionistas para que manifestemos
nuestras opiniones, que yo desde aquí pido que la enfoquemos de manera
constructiva y mirando hacia un futuro, espero que prometedor a la vista de
las opiniones manifestadas en las jornadas anteriores.
1º Manifestamos que las decisiones políticas sobre la cultura son
totalmente impermeables a la realidad y a las opiniones de los sectores implicados
en la creación artística, y que su papel debe ser de gerencia
no de interferencia.
Para subsanar este situación, proponemos primero lograr un consenso entre
las diferentes fuerzas políticas para que se apliquen actuaciones democráticas,
éticas y de diálogo entre los políticos y los sectores
implicados del arte y la cultura y que estas actuaciones perduren en el tiempo,
al margen de los cambios políticos.
Consideramos necesaria la formación de un Consejo Insular de Arte y Cultura,
que tendría como primera actividad elaborar e impulsar un Plan Estratégico
Global para Cultura. Este Consejo Insular de Arte y Cultura deberá ocuparse
de aglutinar la representación de los intereses y las posiciones de los
diferentes sectores y agentes del mundo cultural de la isla. En esta línea,
sus miembros pueden ser de tres tipos:
Miembros colectivos, asociaciones, gremios, colegios profesionales, etc. representados
por quien designe cada uno de ellos.
Miembros institucionales principales instituciones culturales públicas
y privadas de la isla, Cabildo y ayuntamientos, etc.
Miembros individuales personalidades reconocidas del mundo cultural o del mundo
social y económico, vinculadas al desarrollo de la cultura en la isla.
Este Consejo Insular elaboraría un Plan Estratégico Global para
la cultura en la Isla de Gran Canaria, suscribiendo las instituciones a su vez
la aplicación del Documento de BBPP.
Este sistema de Consejos debería aplicarse en el futuro a un Consejo
de las Artes y la Cultura de Canarias y también en la formación
de Consejos de Cultura Locales. Formando, un entramado de consenso y democratización
que promueva la coordinación entre los sectores de las artes y la cultura
con los sectores más próximos a las políticas culturales,
teniendo también una especial atención de implicar al sector educativo.
Estos Consejos no son originales, el 20 de febrero de 2007 se constituyó
El Consejo de Cultura de Barcelona dentro de este marco, creando la normativa
de participación ciudadana del Ayuntamiento de Barcelona y de carácter
consultivo.
Facilitamos información de este Consejo de Cultura de Barcelona.
Quiero recordarles que este Centro de Arte CAAM, se levantó tras muchos
debates que duraron varios años. Por aquel tiempo, del edificio sólo
quedaban las dos fachadas exteriores, mientras se buscaba financiación,
un proyecto y un arquitecto, que fue elegido por concurso, que definiera el
espacio. Muchos de aquellos creadores, críticos o galeristas que lo hicieron
posible, nos han dejado y es de bien recordar a algunos de ellos con los que
estamos en deuda, como Felo Monzón, Agustín Quevedo, los hermanos
Gallardo, o Rosa Mª Buerles. El Centro fue una realidad y una experiencia
pionera, ya que es el segundo Centro de Arte que se fundó en España
tras el Reina Sofía. Ha recorrido varias etapas, desde las travesías
más brillantes hasta llegar casi a encallar. Esperemos que estos debates
nos lleven a reflotarlo y dinamice nuestro entorno cultural y social.
AICAV quiere recordar la gravedad de la perdida del Centro Insular de Cultura,
espacio que durante bastantes años dinamizó el entorno cultural
con muchas y variadas propuestas de todas las disciplinas, siempre en la vanguardia,
donde cabía el debate y la experimentación. Este centro de producción
no ha sido sustituido por ningún otro, disponemos del Gran Canaria Espacio
Digital que abarca un ámbito y unas necesidades específicas pero
no las de un gran centro de producción para las artes y la cultura que
ahora necesitamos, es por ello, que desde aquí aprobamos y apoyamos la
elección del Hospital San Martín como el espacio que albergue
este futuro centro, asociado o vinculado al CAAM. Promesa que nos hizo D. José
Miguel Pérez cuando el partido socialista nos citó a los partícipes
de la cultura el pasado marzo para informarnos de sus propuestas culturales.
Por supuesto consideramos que el CAAM deberá adaptar su funcionamiento
cumpliendo con el documento de Buenas Practicas. Sus estructuras deben estar
blindadas a los vaivenes y cambios políticos, creando a la mayor brevedad
un Patronato del Centro.
Consideramos que tras estos debates se deberían formar, si fuera necesario,
mesas de trabajo específicas que definieran, tras común acuerdo
de todas las partes, el Proyecto Artístico del Centro
En nuestra opinión este Proyecto debería retomar y profundizar
en el enfoque y planteamientos que el Centro tenía en su origen la tricontinentalidad,
ser correa de transmisión del arte entre los tres continentes con los
que Canarias históricamente ha tenido y tiene relaciones, Europa, el
África Atlántica y América Latina. Creándose un
espacio cultural propio, en un mundo cultural que ya no tiene fronteras. Definido
principalmente por el requisito de contemporaneidad, en sintonía con
el tiempo presente, recogiendo la voz y la obra de los creadores, produciendo
y acogiendo proyectos que faciliten y consoliden el intercambio y la conexión
entre los artistas de estos continentes y los creadores Canarios. El CAAM debería
ser un centro de referencia para el estudio de la interrelación entre
las artes de estos continentes. Incorporándose a la red de Centros de
Arte que se está formando a nivel nacional, o propiciando una red de
centros entre las tres orillas. También debería crear una red
de intercambios entre centros de otras islas como el MIAC de Lanzarote, el centro
Juan Ismael en Fuerteventura, o el TEA en Tenerife, etc.
Entre sus funciones el CAAM se ha proyectado como espacio expositivo, de reflexión
y producción artística, al mismo tiempo que se ha ido dotando
de una colección de arte canario, nacional e internacional. Conformando
una personalidad bicefálica, como museo y como centro. Creemos que el
centro debería también consolidar estas dos funciones. Como Museo
debería adaptar su colección al proyecto tricontinental donde
se pueda estudiar y exponer la historia y evolución del arte canario,
especialmente de los siglos XX y XXI. Con una política científica
de adquisiciones y dotada de transparencia y facultando de movilidad a la colección
por diferentes centros que lo requieran del archipiélago. Y también
como Centro de producción y reflexión sobre las artes, sin olvidar
el cine, la arquitectura o el paisaje, influyendo en el entorno cultural y social.
Para llevar a acabo estas propuestas deberá dotarse de nuevos espacios
y grandes presupuestos. Si éstos no fueran suficientes y no se pudieran
llevar a cabo estas dos funciones, anteponemos la prioridad de un Centro de
Producción por encima de la de un Museo que albergue solamente una colección.
En tal caso, la colección de arte canario podría fraguarse a través
de convenios con el Gobierno de Canarias, y los Ayuntamientos.
Vemos fundamental e imprescindible que desde el Centro se programen y potencien
los ciclos de conferencias y debates, así como los talleres. Ya comprobamos
su eficacia e importancia con los Talleres de Arte Actual que se efectuaron
en los 80. Estos talleres dirigidos a los artistas canarios y sobre todo a los
jóvenes, se adaptaran al proyecto global, relacionándose con las
exposiciones y proyectos del Centro, impartidos por los artistas que estén
vinculados a las producciones en exhibición. También se realizarán
talleres que por su particularidad específica se requieran y en conexión
con otras actividades culturales, como los que actualmente se realizan con el
Festival de Cine de Las Palmas. Los talleres deberán tener regularidad
temporal.
También se debe potenciar: el Departamento Pedagógico del Centro
por su obvia importancia, acordando convenios con los Ayuntamientos para traer
alumnos de otras islas. La revista Atlántica, que debería estar
en consonancia con el proyecto del Centro y con la producción de los
creadores canarios. La reedición de catálogos como el de La Colección
I, así como, una Web que recoja todo este trabajo y lo expanda en la
red, o también publicaciones que puedan adquirirse en formato pdf.
El secretismo ha sido hasta ahora un elemento de la vida cultural, política
e institucional, esto favorece los privilegios y la endogamia, por tanto proponemos
transparencia en la gestión cultural. Desde el Centro se deben facilitar
el acceso al proceso de gestión, a la programación, a los presupuestos,
en qué se emplea cada partida o cuanto cuesta una exposición,
etc.
Para terminar, valorar la importancia y necesidad de implicar a la sociedad
civil, cultural y empresarial de la isla en el futuro proyecto del Centro.
Y aunque tal vez no sea misión del CAAM, es imprescindible que desde
el mismo, también se haga una reflexión de cómo incentivar
el coleccionismo privado. Apoyando ante el Gobierno de Canarias las reivindicaciones
de los artistas, galeristas, y asociaciones, de beneficios fiscales para la
adquisición, producción o donación de obras de arte. Estas
medidas nos parecen fundamentales, las reformas y estímulos fiscales
nos han dejado modelos en otros países. Se crearon notables colecciones
privadas que más tarde generaron importantes museos, como el MOMA y el
Metropolitano de Nueva York, o la Fundación Getty.
Vemos de suma importancia comunicar desde aquí, a la prensa escrita principalmente,
y a la Televisión Autonómica Canaria, de que contemplen la información
cultural como un deber para con el público y los creadores, y una necesidad
para toda la sociedad. Consideramos que se debería informar ampliamente
de las actividades culturales que se desarrollan en nuestro entorno al mismo
nivel de relevancia que se hace con los deportes. Todos los días vemos
en nuestros periódicos más información sobre deportes que
de cultura, cualquier deporte y cualquier categoría, Hay en la isla actividad
cultural suficiente como para que los diarios publicaran una jugosa y amplia
información de cultura en una separata diaria. No entendemos el modo
de silenciar en la prensa local determinadas noticias y eventos artísticos
y culturales, mientras que en otros lugares aparecen como titulares de las páginas
de cultura. Los medios de comunicación también son responsables
de lo que aquí sucede. La cultura es una vocación colectiva.
Vemos imprescindible que de una vez por todas se abra el café-restaurante,
que sirva como espacio de ocio, aglutinador de la ciudadanía y amantes
del arte. La terraza estaría muy bien, pero a pié de calle también.
Estas son las reflexiones que aporta a este debate la Asociación Islas
Canarias de Artistas Visuales.
Las Palmas de Gran Canaria a 17 de abril de 2008.
Alfonso Crujera
Presidente de AICAV.